Mojave af Stuart Pearson // Albumanmeldelse
Af tanbay
Hvis du er til Nick Cave, Leonard Cohen eller Johnny Cash, så inviterer jeg dig til at tjekke det splinternye album af Stuart Pearson ved navn 'Mojave"​
​
Som et hus med knuste vinduer
Stuart Pearson har dedikeret en hel side på sin hjemmeside til dette album, og hver sang har lidt info om det vist på siden. Pearson nævner også de instrumenter, der er med i hver sang. Så for eksempel indeholder denne sang en mandolin, akustiske guitarer og bas, en tremologuitar og meget mere! Sangen starter faktisk med et meget fængende akustisk guitarriff, der helt klart minder mig om Johnny Cash, hvilket er fantastisk at høre. Så snart ordene 'Som et hus med knuste vinduer' bliver sunget, får jeg på en eller anden måde billeder fra Tarantino-film, der blinker i mit sind, og det går op for mig, at hele dette album (jeg har lyttet til det flere gange nu) er mere egnet til en Tarantino-film end det faktiske soundtrack, der blev valgt til filmene! Efterhånden som sangen skrider frem, og flere instrumenter kommer med, bliver det bare bedre og bedre. Selvom jeg får mørke country-vibes af dette, får mandolinen og tremolo-guitaren det til at lyde en lille smule folkeligt for mig, hvilket er et andet pluspunkt.
​
Ned ad Kløften
Det første, jeg bemærker her, er det stærke percussion-aspekt ved denne sang, da den inkluderer gryder, pander, et badekar, en billedramme og meget mere! Det er sjældent, jeg siger dette, men jeg har ikke hørt noget lignende før, og jeg elsker at høre det! Denne sang indeholder også guitarer, bas og vokal, men det, der fanger min opmærksomhed, er bestemt percussionen. Jeg gider ikke engang kalde dem 'trommer', for der sker så meget mere. En anden ting, der fanger min opmærksomhed, er sangskrivningsevnen, der er til stede her. Jeg elsker den afsluttende del af sangen, hvor følgende linjer synges:
Der er historier om orgier af mørke og lys
Af de hellige og de obskøne.
Hvor sjælene bliver solgt til djævelens glæde.
Han kommer og samler ned ad kløften.
​
Dragging The Lake (på de dødes dag)
For et stykke tid siden var der en meget populær bogserie og tv-show om vampyrer og varulve kaldet 'True Blood'. Dette nummer minder mig virkelig om det show. Denne sang byder på slagtøj, mundharmonika, mandolin, orgel, bas, en sørgmodig New Orleans begravelseshornoptog og en 'beruset' trombone. På dette tidspunkt er jeg blæst bagover af denne kunstners alsidighed. Jeg kan også rigtig godt lide den hviskende vokal på dette nummer, de giver det en uhyggelig stemning. Dette album er ikke kun perfekt til film eller tv-serier (som et soundtrack), det er også perfekt til en Halloween-fest! Tag et kig på den officielle 'om mig'-side https://www.stuartpearsonmusic.com/about Jeg er overrasket over at se, at denne kunstner ikke har lavet noget tv- eller filmmusik endnu, men jeg er ikke overrasket over at se, at Pearson kørte en musical i Los Angeles i en kort periode.
​
Graver de din grav (eller graver de min?)
Denne sang indeholder en mandolin, banjo, guitar, portugisisk guitarra, dulcimer, bas, klaver og trommer. Sangen starter med en flot guitarmelodi og uhyggeligt smuk vokal, samt tekst. Når ordene i titlen bliver sunget, begynder denne sang virkelig at imponere mig. Især når trommerne slår til, når Pearson synger 'or are they digging mine' omkring 30 sekunder inde i sangen. Selvom tempoet er ret langsomt, er dette nummer meget dramatisk, og det fortællende aspekt af denne kunstner er enestående. Jeg elsker hvordan linjen 'graver de din grav, eller graver de min?' gentages og hver gang bliver det mere intenst, det er i hvert fald sådan jeg opfatter det.
​
Du ser mig ikke (Jimmy Crack Corn)
Dette nummer starter næsten bluesagtigt for mig, måske på grund af orglet. Men når først vokalen sparkes ind, skinner Dark Americana-genren virkelig igennem. Endnu en gang er dette et interessant mix at lytte til, og dette nummer er også anderledes end de foregående. Jeg vil beskrive dette nummer som uhyggeligt smukt, med meget få lyde fra de spillede instrumenter sammenlignet med de tidligere sange på dette album. Sangskrivningsevnerne er også i top her, jeg elsker linjen 'du ser mig ikke, men jeg er ligeså med dig'. På tidspunktet for skrivning af disse linjer har denne sang flest afspilninger på Spotify (næsten 30k). Jeg er ikke overrasket over dette, men jeg tror ikke, at dette er min personlige yndlingssang på dette album. Mere om det senere.
​
Interstate
Lige da jeg tænkte, at jeg umuligt kunne blive overrasket for sjette gang i træk, begynder jeg at høre en didgeridoo akkompagneret af trommer! Denne sang indeholder også en kæbeharpe, violin og mere, men højdepunktet for mig her er bestemt didgeridoo! På dette stadie af albummet går det op for mig, at hver sang, jeg har lyttet til indtil videre, næsten har mere kreativ energi end hele albums af mange andre kunstnere, jeg har lyttet til i år! Jeg har tidligere anmeldt en prisvindende klassisk komponist, og han hævede virkelig barren, til et punkt, hvor jeg ikke var sikker på, om jeg ville anmelde noget andet på samme niveau i år, men dette er bare enestående! Naturligvis på en anden måde, en meget mørkere måde, da dette dybest set er gotisk countrymusik, men min pointe forbliver. Det er en fornøjelse at lytte til, hvis du helt sikkert er til genren!
​
One Cut
Efter lige at have nævnt, hvordan dette album er så 'mørkt' og gotisk country/Dark Americana-lydende, er dette nummer i hvert fald ikke sådan med hensyn til guitarmelodi. Teksterne er en anden sag. Ordene synges af Hunter Lowry, og vokalen på dette er bestemt meget stærk. Jeg elsker følgende linjer:
Jeg påtog mig byrden med at redde din sjæl
Da jeg tog din ring og dit navn på
Men sortheden omfavner mig blidt
Jeg er sikker på, at du ved og er enig
Jeg har tidligere nævnt, hvor imponeret jeg er over rækken af instrumenter, der bruges af Pearson, jeg er måske endnu mere imponeret over det faktum, at der kun er en guitar og vokal til stede på dette nummer. Teksterne skærer virkelig dybt ind i lytternes sind (hvis de er opmærksomme), og jeg begynder bestemt at tro, at dette kunne være min personlige yndlingssang på hele dette album.
​
Du ved aldrig rigtig
På hjemmesiden siger Stuart Pearson følgende om denne sang: "You Never Really Know" - en slags afhandling om come-uppance. Tag aldrig de ting for givet, du ikke vidste, du tog for givet.
Jeg vil kalde det en pessimistisk hymne. Det interessante her er, at denne sang indeholder elementer, som jeg har hørt i nogle af de tidligere sange på dette album, men det, der gør denne sang unik, er vokalen og især backing-vokalen. Baggrundsvokalen får denne sang til at lyde meget storslået og kraftfuld. Jeg elsker følgende linjer i dette:
Man ved aldrig rigtig
Hvis der er galskab i metoden
Og var det vanvid forsinket
Når du læser mellem linjerne
Hvis linjerne virkelig læser dig
​
I morgen vil jeg jage dig
'Tomorrow's Gonna Hunt You Down' er et meget velkomment twist på alle de klassiske sange, hvor sangerinden/sangeren dybest set klynker over noget, der skete i fortiden. Denne sang kan fokusere på fremtiden, men den fantastiske elektriske guitar i denne vil helt sikkert holde dig i nuet. Der er også en utrolig spillemandssolo midt i sangen, der er smukt spillet. Til tider lyder det næsten klassisk for mig, da spillet er så avanceret, men det overordnede tema er endnu en gang meget gotisk country. Når det er sagt, er denne sang (som alle de andre numre) helt unik på dette album i den forstand, at den faktisk rocker. Trommerne er meget rock præget af dette, hvilket er fantastisk at høre.
​
Dans Skeletter Dans
Albummet slutter med nummeret 'Dance Skeletons Dance' og trommerne på denne (en slags) fortsætter med rockstemningen fra den forrige melodi. Som titlen antyder, kunne du virkelig danse til dette, jeg kan helt sikkert se det spilles til en stor fest, og folk har det fantastisk med at danse til dette. Men som jeg nævnte tidligere, kan jeg også virkelig se denne musik og en del af en film eller serie. At lytte til de sidste 2 numre på dette album får mig til at sætte stor pris på trommerne, trommeslageren gør et godt stykke arbejde i begge disse sange. Jeg kan også godt lide, hvordan energiniveauet hæves i de sidste 2 sange, og albummet slutter med et brag, så lytteren får lyst til at høre mere musik af Pearson.
​
Yndlingssang fra albummet 'Mojave' af Stuart Pearson
På dette stadie af anmeldelsen vælger jeg normalt en yndlingssang. Det ene nummer, der overraskede mig mest og stadig blæser mig omkuld flere dage senere, er nummer 7 kaldet 'One Cut'. Guitaren er bare så enkel, men alligevel meget velspillet og indspillet. Hunter Lowrys sang er så sød, men selve teksten er så mørk (hvilket er en fantastisk kombination efter min mening). Jeg kunne lytte til det hele dagen. Jeg elsker altid, når kunstnere opnår meget med meget få instrumenter, og det er bestemt tilfældet her.
​
Min yndlingssang, som netop er af Stuart Pearson (har lyttet til dette album flere gange nu) er faktisk den sidste sang 'Dance Skeletons Dance'. Denne sang rocker virkelig, og det er en fantastisk blanding af gotisk country og rock. Jeg elsker også, at det byder på utrolige soloer, og det løfter virkelig energiniveauet og afslutter albummet på en høj tone.
​
Sidste tanker om albummet 'Mojave' af Stuart Pearson
Hele dette album er en absolut fornøjelse at lytte til for mig! Jeg er forbløffet over kreativiteten i form af de anvendte instrumenter, sangskriverfærdigheder, historiefortælling osv. Mixingen og masteringen på dette er også fantastisk. Den eneste ting, som jeg gerne ville se, er musikvideoer til i hvert fald en af disse sange. Der er faktisk flere musikvideoer til sange fra tidligere album på denne side her: https://www.stuartpearsonmusic.com/videos. Jeg sætter virkelig pris på, når kunstnere laver videoer til deres musik, så jeg håber, at det også bliver tilfældet for mindst én af sangene på dette album.
Jeg må sige, at jeg altid tjekker online tilstedeværelse af hver kunstner jeg lytter til, for at få en fornemmelse af hvor seriøse de er omkring deres musik, og hvor mange detaljer de lægger i deres hjemmeside og tilstedeværelse på sociale medier. Jeg er glad for at kunne sige, at Stuart Pearsons webtilstedeværelse er spektakulær! Han har endda dedikeret en hel side på sin hjemmeside til albummet her: https://www.stuartpearsonmusic.com/about-mojave . Ikke alene indeholder siden meget interessante oplysninger om albummet og hver enkelt sang på det, den indeholder også nogle fantastiske billeder, der virkelig passer til stemningen på dette album.
​