INTERVIEW: Stuart Pearson udgiver "Mojave"

af FVMusicBlog

Vi var så heldige at indhente den geniale musiker Stuart Pearson efter udgivelsen af hans fremragende studiealbum 'Mojave'.
 

Hej Stuart, fortæl os om dig selv?
 

Hej FV!  Om mig - jeg har ingen tatoveringer.  Jeg er tatoveringen. Jeg har intet imod tatoveringer, jeg ved bare, at jeg en dag vil dø ved at falde i en tørvemose, kun for at få min krop opdaget om 5.000 år med min skrumpede hud intakt.  Jeg vil ikke have, at de arkæologer tror, at min tatovering af Nike-logoet har en form for religiøs betydning.

Hvad er din sangskrivningsproces?

Processen ændrer sig hele tiden.  Jeg har skrevet sange, siden jeg var lille, så jeg ved, at hvis jeg vil skrive en sang, kan jeg sætte mig ned og skrive en. Det er måske ikke en GOD sang, men det bliver en sang. Så det giver mig lidt frihed. Det lyder måske mærkeligt, men jeg kan godt lide først at "se" sangen. Nogle gange laver jeg en imaginær video, som jeg gerne vil lave en sang om.  Andre gange er det en følelse, jeg ser. Så laver jeg en etværelses lejlighed i hovedet og lejer den ud til den video/følelse for at sidde og tænke på sig selv. Så vil jeg gerne have en interessant titel.  Hvis jeg får den titel, tager jeg den med til det rum, jeg lavede i mit hoved, introducerer den til min imaginære video og ser, om titlen vil sove på sofaen.  Med lidt held, næste gang jeg banker på døren, åbner titlen døren med en ny baby i armene. Jeg behøver ikke at vide, hvordan det skete – det er ikke mit sted at dømme andre.  Så spiller jeg det for Hunter (min kone og musikpartner), og hun fortæller mig, om barnet er grimt eller ej.

Fortæl os om din seneste udgivelse, 'Mojave'?

Mojave er min anden samling af mørke americana/western gotiske sange (den første hedder "Stories and Songs"). Der er et subtilt tema for livet i det sydlige Californiens ørkener – ødelagte bygninger, forladte biler, faldefærdige byer, driftere, mennesker, der lever "off the grid".  Folk, der hader trafiklys. Der er en skønhed derude og også en følelse af fare.  Ingen ønsker at være strandet i Death Valley. Ørkenen er en metafor for Amerika lige nu – lige som du kigger op og undrer dig over ørkenhimlen, bider en slange dig. Der er en mørk magi derude, der ønsker at gøre dig til en del af fødekæden.  "Mojave" handler om de karakterer, der ender der. Det er ikke et "koncept"-album, det er mere en reaktion på, hvad vi oplever at køre uden for Los Angeles. Hvor stor du tror, ørkenen er, er den større. Og den er sulten.

'Mojave' blev optaget i karantæne, hvordan var det?

Hvordan var karantæne? Jeg er alligevel lidt af en shut-in, så det fungerede godt for os begge.  Det gav mig mulighed for at fokusere hårdere på det, jeg ville vride ud af "Mojave".  Der er næsten lige så mange outtakes, som der er sidste sange. Alene "The Interstate" har fire meget forskellige versioner.  Jeg har mit eget studie og optager alt selv, uanset om jeg spiller de faktiske instrumenter eller manipulerer loops, så min arbejdsgang var ikke meget anderledes end normalt.  Og da vi ikke kunne rejse nogen steder med fly, brugte Hunter og jeg mere tid i ørkenen, hvor vi tog billeder og optog optagelser til musikvideoer. Vi har udgivet tre videoer til "Mojave" indtil videre og fem til det forrige album, "Stories and Songs". Mere på vej.

Albummet indeholder en række mordballader, hvad får dig til at skrive dem?

Det snakkede vi lige om i morges!  Jeg er ikke rigtig sikker – da de fleste sange, du hører på radio eller streamingtjenester, enten handler om kærlighed eller sex eller dans, ville jeg vist bare finde en dejlig behagelig hvilestol et sted, hvor der ikke var al den menneskelige kropssved på sig. .  Den hvilestol viste sig at være mordballader.  Det, der gør det mærkeligt, er, at jeg voksede op med at lytte til countrymusik på min bedstefars gård i Wisconsin om sommeren og hård rock og punk, hvor jeg boede i Long Island, NY. Du sætter de to sammen, og de stivner til mordballader.  Jeg har adskillige gange fortalt Hunter, at hvis hun nogensinde får writer's block, skal du bare begynde at skrive en sang om kannibalisme – ideerne flyver bare ud som fyrværkeri. Krydr derefter efter smag.

Hvilket budskab tror du, din musik formidler til dine fans?

Jeg hader virkelig udtrykket "fan".  Det lyder så højt og fjernt, som noget "under" nogens sociale status. Hvis nogen kan lide musikken, er det et ydmygende kompliment! Jeg foretrækker at tænke på dem som venner med fremragende smag!  Det er ligesom tanken om, at ikke alle er musikere, hvilket jeg synes er noget pjat.  Hvis du kan værdsætte musik, elsker musik, hvis det bevæger dig, så ER du en musiker.  Du er tilfældigvis en LYTTENDE musiker. Jeg ved, at mit materiale ikke passer ind i alles mikroovn, så hvis nogen virkelig kan lide det, jeg laver, er de nok ret interessante oddballs selv! Hvorfor ikke have flere venner?
 

Hvad min musik formidler til folk, håber jeg, at den formidler dramatisk forskellige ting til hver person, der hører den!  Jeg vil have, at 94 % af de mennesker, der hører det, elsker det.  Jeg vil have, at 6 % HADER det, jeg laver – HADER det absolut.  Kald mig navne.  Få mig til at græde. Det er den eneste måde, jeg kan lære at blive et bedre menneske.

Hvem er dine musikalske påvirkninger?

Mine påvirkninger udgør en ret lang liste.  De spænder fra Cab Calloway, the Kinks, Tom Waits, Leonard Cohen, David Bowie, Prince, Robyn Hitchcock, Angelo Badalamenti, Randy Newman, Johnny Cash, Brian Wilson, AM-radio i 1960'erne, New Wave fra begyndelsen af 1980'erne, Nick Cave , de flammende læber.  Du hører sikkert ikke de fleste af de kunstnere i Dark Americana-materialet, men de er alle derinde, begravet i sække, sandsynligvis med gags i munden.

Hvem er dine ikke-musikalske påvirkninger?

Jeg er en nørd for surrealistisk kunst og de kunstnere, der levede i Europa og Paris i begyndelsen til midten af det 20. århundrede.  De er mine "Star Wars" eller "Ringenes Herre" - min hjerne er fuld af trivialiteter. Hvilken periode i historien og kunsten! Historierne om at unddrage nazisterne, kunsten lavet i protest, det hele er sådan en flamme for mit sinds møl.  Max Ernst er en fremragende kunstner at starte med for alle, der måtte være nysgerrige. Der ser ud til at være en genopblussen af surrealismen, hovedsageligt inden for digital kunst.  Mexico var også altid en yngleplads for surrealisme.  Hunter og jeg fejrede vores 1. bryllupsdag i Paris og boede på et lille hotel i Montparnasse, der lå i krydset, hvor Le Dome, Le Select, La Rotonde er – tre steder de vigtigste surrealister plejede at mødes hver aften til middag/drinks og til dele ideer. Det var som en forlystelsespark for mig. Ja, jeg er en nørd.

Hvad tror du er de største forhindringer for bands/kunstnere i dag?

Selvpåførte sår - drømmer om, hvordan det plejede at være fra historier, de læste om musikindustrien før i tiden.  Forventer, at nogen eller nogle virksomheder gør alt arbejdet og investerer alle pengene for at få tingene til at ske for dem. Vil gerne være berømt i stedet for at lave ægte kvalitetsmusik. At lave musik, laver alle andre, fordi alle andre laver det. Ingen ønsker at bære en andens jockeyshorts. Lav dine egne jockeyshorts.


Hvilket råd vil du give til andre bands/kunstnere, der starter?

Start ung. Hvis du er solo, skal du blive rigtig, rigtig god til dit valgte instrument.  Så find en succesfuld kunstner/band, der har brug for det, du tilbyder.  Lær forretningen på en andens skilling, få løn som backingmusiker eller sanger.  Lav forbindelser. Vær fremragende. Lav ballade for ingen.  Vær et aktiv. Folk vil være opmærksomme på alt det, fordi så mange musikere er så rodede og svære at have med at gøre. Muligheder for at skinne vil komme gennem alt det.  Lær at skrive gode sange. Lær at læse kontrakter.  Undgå drama.

Hvis du er et band og har en i bandet, der er et følelsesmæssigt "svagt led", eller er tilbøjelig til situationer, der svækker din tillid til bandet, så smid en pose over hans/hendes hoved, bind dem og lad dem ligge i ørkenen.  En anden musiker enten forbedrer dig eller formindsker dig - enhver, der fortæller dig noget andet, falder i kategorien "taske over hovedet".  Når det er sagt, få så mange musikalske venner, som du kan, og lån aldrig en musiker penge.

Hvad er dine håb for de næste to år?

Jeg håber, at vi endelig besejrer virussen.  Forestil dig tilbage i 2019, at høre nogen fra fremtiden sige "Jeg håber, at verden endelig kan besejre virussen..." Du ville sige (og jeg citerer) "GOOD LORDEE !!!!  HVAD FADEN ER SKEDE MED VERDEN?!?!? ER DER BUNKERE JEG KAN GEMME I?!?!?”

Hvad angår mine musikalske ambitioner, håber jeg snart at komme på et kort besøg i dele af Europa, måske inden for de næste 6-12 måneder.  Jeg promoverer aktivt "Mojave" i forskellige lande nu, idet jeg ser, hvor der er lommer af mennesker, som måske er villige til at bruge en time eller to på at høre mig fejre mit ego. Fordi min stemme er et lavt register, øver jeg primært tidligt om morgenen, før folk vågner.  Mit studie plejede at være i en lejlighed, omgivet af primært tolerante mennesker.  Da jeg lavede den skrigende vokal til "I Gave Her Coal", var klokken 5:30 om morgenen. Jeg mødte nye mennesker den morgen.  De ville ikke blive betragtet som "fans".

MOJAVE ANMELDELSE

Stuart Pearson – 'Mojave'

Den Los Angeles-baserede kunstner Stuart Pearson har udgivet det fantastiske album 'Mojave' i oktober 2021. Det er det andet i rækken af Dark Americana-udgivelser fra Pearson, og vi kan ikke vente med at høre mere!

'Like A House With Broken Windows' åbner udgivelsen for Pearsons karakterfulde vokal. Han er en historiefortæller, der får lytteren til at rejse sig og være opmærksom. Vi elsker det smukke strygerarrangement, der er overbevisende og spændende i lige så høj grad.

'As They Are Digging Your Grave (or are they digging mine?)' er en vanedannende og spændende sang sat til en mindeværdig hook. Vokalpræstationen minder os om Johnny Cash. Simpelthen Superb!

Derudover er 'One Cut' et spor, der skiller sig ud. Den byder på Hunter Lowrys sjælfulde vokal, som tager albummet i en ny retning og holder lytteren på tæerne. 'Dance Skeletons Dance' lukker udgivelsen til en optimistisk afslutning, så lytteren ønsker mere!

Kommentarer

Pearson siger om sangene på albummet: "Dette er samlinger af sepia-tonede, hundeørede udsigter over Amerikas kampe med synd og forløsning."

Han fortsætter," 'Mojave' er fuld af mordballader, sange om dårlige beslutninger, dårlige mennesker og dårlige konsekvenser." Man kan sige, at albummet primært er dårligt ud fra den betragtning, men det er simpelthen ikke sandt! I stedet er 'Mojave' fyldt med spændende og spændende sange, der får dig til at række ud efter gentag-knappen.

Karisma

En ting er sikkert, Stuart Pearson er en karismatisk troubadour, der laver musik, der bryder formen. Han er en indviklet historiefortæller, hvis karisma og charme skinner igennem.

Så sørg for at tilføje 'Mojave' til din vigtige lytte-playliste denne weekend. Stuart Pearson er en spændende kunstner, der er kommet for at blive.

LÆS FLERE ARTIKLER

læs artikel på FVMusicBlog